Es realmente impresionante la cantidad de monumentos que han sido dedicados al máximo cantor de todos los tiempos. De ahí que la idea del presente blog es tratar de ir recorriendo los mismos, diseminados por diversas ciudades del mundo.
Monterrey es la ciudad capital del estado de Nuevo León, y cabecera municipal del municipio de Monterrey.
Su nombre proviene por el Virrey de la Nueva España, Don Gaspar de Zúñiga y Acevedo, Conde de Monterrey, siendo también conocida como La Sultana del Norte, El Coloso del Noreste y La Ciudad de las Montañas.
La asociación “Club Amigos del Tango de Monterrey A.C.”, fue fundada el 11 de noviembre de 1977, siendo su actual presidente la Sra. Zulema González de González.
Realizan actividades con el fin de difundir tanto el tango cantado como bailado en el local “Kiosco de la Plaza Santa Isabel”, en la Avenida Madero y 20 de Noviembre.
Y tratándose de tango, han elegido la figura del mayor ídolo, Carlos Gardel, dibujada en base a una fotografía de “El Zorzal Criollo”.
Agregado del 19 de abril de 2012 Rocío García, oriunda del DF, residente desde hace unos ocho años en la ciudad de Monterrey, ha tenido la gentileza de indicarme unos videos en Youtube, donde su madre Acirema se presenta habitualmente en el “Kiosco de la Plaza Santa Isabel”. Por el placer de cantar, con muy buena voz, mucho sentimiento, y sobria presencia, los invito a escucharla, y al mismo tiempo poder ver al querido Carlos Gardel. Los enlaces son los siguientes: http://www.youtube.com/watch?v=GtC9lMd-0Xs, donde Carlos Gardel aparece permanentemente en la imagen. Y http://www.youtube.com/watch?v=oxnXTqejD6c&context=C4639230ADvjVQa1PpcFMsHIn0On-TTHPLLs8ZOISvZ--4O6L0xIA=
“Suite Bolivariana”, es una mezcla de fotografía con pintura y escultura, en la que están representados íconos latinoamericanos como Juan Domingo Perón, Carlos Gardel, Marilyn Monroe, Ernesto 'Che' Guevara, entre otros, según informara la “Agencia EFE”, el 29 de octubre de 2009.
En la misma fecha también se pudo leer: "Suite Bolivariana es una mezcla de influencias del cómic, el pop art, el muralismo mexicano y la fotografía, explicó hoy el autor de la obra, el artista argentino Marcos López en una entrevista con Efe”.
El mural, que se destaca además por el uso de colores intensos, pretende ser una "crítica poética del exceso americano", apuntó Marcos López, quien bromeó asegurando que incluyó a "Cristina Fernández y a Evo Morales porque Andy Warhol no los pudo hacer". "Mi tema es el exceso en América Latina y además es un homenaje a toda mi generación, los años 70 revolucionarios que no sé dónde quedaron en esta época de incertidumbre", afirmó en otras entrevistas.
Más allá del significado de la obra, el cual puede compartirse o no, la incluimos en este blog por figurar en ella la imagen de Carlos Gardel.
Fue expuesta en el “Espacio Edo Artis” en la quinta edición de “Buenos Aires Photo”, considerada la feria internacional de arte dedicada a la fotografía más importante de América Latina, en el “Palais de Glace”, sito en la calle Posadas 1725, de la ciudad de Buenos Aires, desde el miércoles 28 de octubre al domingo 1º de noviembre de 2009.
En la “Suite Bolivariana”, de 5 metros de ancho por 2 de alto los personajes que aparecen (en orden alfabético) son: Simón Bolívar, Hugo Chávez, Cristina Fernández de Kirchner, Carlos Gardel, Manu Ginóbili, Ernesto "Che" Guevara, Marilyn Monroe, Evo Morales, Juan Domingo y Eva Perón, José de San Martín y Elizabeth Taylor, entre otros.
Gardel sostiene en su mano derecha una manguera, con la cual vierte el agua en una pileta de goma o lona (tipo “”Pelopincho”), en la que se encuentran Perón y Evita.
El mural está compuesto por una serie de fotografías, concebidas por Marcos López y desarrollada en conjunto con el “Estudio Edo Artis”, donde se agregan actores y modelos, siendo luego sometidas a minuciosos procesos de composición y retoque digital.
En el caso de Gardel, el actor elegido para personificarlo fue Angel Rico, reconocido actor y cantor, de gran parecido físico con el “Zorzal Criollo”, considerado como uno de sus mejores imitadores.
La obra de Marcos López generosamente donada como la de los demás artistas, fue adquirida por Guillermo Alonso, director del “Museo Nacional de Bellas Artes”, pasando entonces a formar parte de la colección del referido museo.
Carlos Gardel ha estado en varias de las obras de Marcos López, como “Gardel y obelisco” del año 1996.
“Gardel preocupado”, fotografía de 1.08 metro x 1.40, del año 1997, situado ante el edificio de LS 82 TV, Canal 7, cuando tenía el nombre de “ATC” y actualmente “TV Pública”, en Avenida Figueroa Alcorta 2977 de la ciudad de Buenos Aires.
“Gardel apareció en el Picnic”, realizada en 1997.
“Il Piccolo Vapore”, obra realizada en 2007, basada en la cantina del mismo nombre situada en el barrio de La Boca.
Fue expuesta en “La semana del Arte” en Lima, Perú en 2008; en la exposición "Diálogo y Memoria", en septiembre de 2009 en el “Centro de la Imagen”, en México D.F. y en el “Rosa Galisteo” en Santa Fe en octubre de 2009.
Finalizamos con “Gardel congelado”, obra de la cual no he podido conseguir datos.
Tal como sucedió en la “Suite Bolivariana”, donde el fotografiado como Gardel es el cantor y actor Angel Rico, también fue el modelo elegido en las obras “Gardel preocupado”, “Gardel apareció en el Picnic” y “Il Piccolo Vapore.”
Angel Rico, es hijo de Guillermo Rico ex cantor de Francisco Canaro e integrante de “Los Cinco Grandes del Buen Humor”, imitador de otros cantores y actor.
Caracterizado como Gardel, asombra por su gran parecido físico con el máximo cantor, canta y habla –salvando las distancias- como Gardel, tal cual puede corroborarse en los siguientes enlaces:
Especialmente en el último, donde se lo puede ver y oír hablando como Gardel en su postrera grabación anunciando la que sería su última gira.
En 1995 interpretó a Gardel en la película “El día que Maradona conoció a Gardel” y también posó para Marcos López en 2009, para su obra “Sirena en la terraza”, en la cual no lo incluyo como imitador de Gardel, por no creer que haya sido la intención del autor, pues la foto de Angel Rico debe estar al revés, tal cual puede notarse por la raya de su peinado del lado derecho, cuando Gardel la usaba del lado izquierdo.
En cuanto al autor, Marcos López, nació en 1958 en Santa Fe, Argentina.
En 1982 abandona la carrera de ingeniería para dedicarse por completo a la fotografía, trasladándose a Buenos Aires al obtener una beca de perfeccionamiento otorgada por el Fondo Nacional de las Artes.
En 1989 integra la primera promoción de becarios extranjeros de la Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños, en Cuba, residiendo allí durante un año y medio realizando documentales para cine y video.
De regreso en Buenos Aires trabaja en documentales y largometrajes como asistente de iluminación y fotógrafo de filmación, publicando en 1993 "Retratos", su primer libro, a los que le seguirían “Pop Latino” en 2000, “Sub-realismo Criollo en 2003”, “El Jugador” en 2006 y “Pop Latino plus” en 2007”.
En 2002 es invitado por el MEIAC, Museo Extremeño Iberoamericano de Arte Contemporáneo, para fotografiar el Carnaval de Badajoz y al Festival Backlight 02 en Tampere, Finlandia. Al año siguiente es invitado a los Encuentros Colombianos de Fotografía, en Medellín y en 2004 al “Foro de Fotografía Latinoamericana” en México DF.
En 2007 participa del Foro Latino-Americano de Fotografía de Sao Paulo y es invitado por la escuela EFTI de Madrid para dictar un taller intensivo a los alumnos del master. Al año siguiente es invitado especial a la Semana del Arte de Lima, Perú donde expone sobre las características de su obra, dicta un taller en el marco del Seminario de Fotografía Contemporánea organizado por el Centro de la Imagen, México DF y expone sobre la producción de su obra y su visión de la fotografía contemporánea argentina en el 3º Encuentro Nacional de Fotografía, Consejo Nacional de Cultura y las Artes de Chile.
En 2009 es invitado por la Universidad Nacional de Colombia para dictar un taller intensivo con alumnos avanzados y brindar una conferencia bajo el título “Subrealismo criollo, entre la fotografía documental, el collage digital, el hecho pictórico y la puesta en escena teatral”.
Su obra es representada por la Galería Luís Fernando Pradilla (Madrid), Galería Ruth Benzacar (Buenos Aires) y Galería Project B (Milán). Estas galerías muestran regularmente su trabajo en las principales Ferias de Arte Contemporáneo (Chicago, Art Basel Miami, Paris Photo, Arte BA, Feria MACO de México, FIA de Caracas y ARCO de Madrid).
Además de nuestro país realizó exposiciones individuales en París, Toulouse y Biarritz, Francia; La Habana, Cuba; Caracas, Venezuela; Tampere, Finlandia; República Dominicana; Berlín, Alemania; Cádiz, Murcia y Madrid, España; Helsinski y Kuopio, Finlandia; México DF; Nueva York, Estados Unidos; Milan, Italia; Lima, Perú y Bogotá, Colombia.
En exposiciones colectivas participó en Caracas, Venezuela; New York, Estados Unidos; Roma, Italia; Berlín, Alemania; Charleroi, Bélgica; Barcelona, Madrid, Salamanca, Córdoba y Getxo, España; México DF; Tallin, Estonia; Sao Paulo, Brasil; Paris, Francia; Santiago de Chile y La Habana, Cuba.
Fue premiado varias veces en Buenos Aires, Córdoba y Bahía Blanca, Argentina; Caracas, Venezuela y Madrid, España.
Fue el último domicilio donde vivió Carlos Gardel en su Buenos Aires querido, junto a su madre Marie Berthe Gardes.
Gardel compró la casa en 1926 para su querida viejita, como siempre solía decir en cuanto reportaje le efectuaran: “Es la casa de mi mamá”.
La amplia vivienda tenía un gran patio al cual convergían las habitaciones, la cocina y el baño, mientras que por la escalera se accedía al piso superior.
Doña Berta comenzó a vivir allí en 1927 y Gardel posiblemente se habría mudado en 1928. Allí fueron a vivir con ellos Anais Beaux y su esposo Fortunato Muñiz, de manera que su madre tuviera la compañía de su amiga durante las habituales ausencias de Gardel con motivo de sus viajes.
Luego de la desaparición física del máximo cantor, se mudaron Armando Defino y su esposa Adela Blasco, quienes acompañaron a doña Berta hasta su deceso en 1943.
La vivienda fue heredada por el matrimonio Defino, quienes vendieron la casa, pasando sucesivamente a otros propietarios, hasta que se instaló allí una tanguería, “La casa de Carlos Gardel”, cuyos dueños derribaron algunas de las paredes interiores para obtener un gran salón donde poder ubicar las mesas y el escenario.
Además de cambiar el aspecto interior, la finca corrió serio peligro de derrumbe, siendo adquirida en 1996 por el empresario Eduardo Eurnekian, quien la donó al Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, tras apuntalar la casa y proceder a dejarla lo más parecido posible a su estado original, mediante la utilización de fotografías, documentos y testimonios orales.
El mismo año fue transferida a la “Dirección General de Museos”, siendo inaugurada el 4 de marzo de 2003, como “Museo Casa Carlos Gardel”, lugar donde se atesoran muebles, vestimenta, documentos, cuadros, fotografías, discos, partituras, placas conmemorativas y todo aquello que evoque la memoria de Gardel, su madre, Razzano, los guitarristas y amigos en general.
Si bien la casa de Jean Jaurès es en si misma un monumento dedicado a Carlos Gardel, recordamos aquí la placa que encabeza esta entrada, colocada por la Municipalidad de la Ciudad de Buenos Aires en 1988, en su memoria y en la de su madre, por haber vivido allí sus últimos años de su vida.
Y debajo la merecida mención de la donación y restauración a cargo del empresario Eduardo Eurnekian.
Otro de los domicilios donde vivió Carlos Gardel en su Buenos Aires querido, fue en la calle Rincón 137, a poco más de una cuadra del tradicional “Café de los Angelitos”, tan frecuentado por el querido cantor.
No se conoce con exactitud la fecha en que Gardel y su madre Berthe Gardes se mudaron a esa vivienda. Miguel Angel Morena en su obra “Historia Artística de Carlos Gardel”, al iniciar su reseña del año 1927, aclaran que ya vivían allí.
Entonces, el texto de la placa que evoca su estadía en la calle Rincón, sería correcto cuando señala que allí vivió en el año 1926, pero la duda que se presenta es si realmente se domicilió hasta 1928.
Es sabido que Gardel compró la casa de la calle Jean Jaurès 735 en 1926 y que su madre ya estaba instalada en dicha vivienda al año siguiente, por lo cual surge la pregunta si el máximo cantor también se había mudado con ella, o si lo hizo recién en 1928.
Gardel siempre sostuvo que la casa de Jean Jaurès la había comprado para su madre, por lo cual es posible que él siguiera viviendo en Rincón 137 hasta 1928.
También hay que tener en cuenta las ausencias de Buenos Aires del “Zorzal Criollo”. Recordemos que el 26 de octubre de 1927 parte hacia España, regresando brevemente a la Argentina el 14 de junio del año siguiente, para partir hacia París el 12 de septiembre de 1928 y retornando recién el 17 de junio de 1929, lo cual demoraría su mudanza a Jean Jaurès 735.
A ciencia cierta no se saben las fechas exactas en que Gardel ocupó ambas viviendas. Una pista valiosa podría ser alguna fotografía donde “El Morocho” apareciera en Jean Jaurès con sus guitarristas José Ricardo y Guillermo Barbieri solamente, pues José María Aguilar recién se incorpora el 18 de julio de 1928. No pude encontrar ninguna foto con sus primeros violeros, lo cual no significa que no exista alguna.
Pero lo más importante es que en Rincón 137 exista un monumento que recuerda en una placa que allí vivió el cantautor argentino Carlos Gardel, colocada en el año 2005 por el CGP2 Sur (Centro de gestión y participación Nº 2 sur), Escuela de Cerámica Nº 1, Gobierno de Buenos Aires, con sede en la calle Junín 521 en el barrio de Balvanera.
Cabe aclarar que en la placa de referencia se ha deslizado un error al citar como 1891 el año de nacimiento de Carlos Gardel, que como es sabido nació el 11 de diciembre de 1890 en Toulouse, Francia.
Fue el segundo domicilio conocido en Buenos Aires, donde vivieron Gardel y su madre, tras su alojamiento inicial en la calle Uruguay 162.
No se conoce la fecha exacta en que cambiaron de domicilio, pero se estima entre fines de 1903 y principios de 1904.
Tampoco es segura la numeración del edificio, la mayoría de los autores se inclinan por Corrientes 1557, aunque algunos sostienen que fue en el 1553 de dicha arteria, aunque sea cual fuese la dirección exacta, el edificio ya no existe más.
En Corrientes 1553, en el año 1904, había una casa de compra y venta de muebles, mientras que en 1912 una confitería, según lo verificado por Martina Iñiguez en la “Guía Kraft”, y publicado en http://www.geomundos.com/cultura/gardeloriental/
En la misma guía y en el mismo sitio de Internet, Martina constató también que en 1912, en el Nº 1557 figuraba una peinadora, lo que permite suponer que podría tratarse de una casa de inquilinato.
También sabemos que en el 1553 de la Avenida Corrientes, el 30 de enero de 1942 se inauguró el Cine “Arte”, por lo cual de haber sido la dirección correcta, el edificio ya había sido derrumbado.
En la actualidad en el 1557 de la Avenida Corrientes, existe un edificio de propiedad horizontal, destinado a viviendas y oficinas.
La placa, silencioso monumento testigo contiene un breve texto “Aquí vivió Carlos Gardel”, siendo el homenaje de la “Asociación Propulsores Avenida Corrientes”, aunque lamentablemente no indica la dirección ni la fecha en que fue colocada.
El grabado de Gardel en la placa, está inspirado en una fotografía del máximo cantor, también utilizada para el monumento existente en El Parque de Tlacoquemecatl, en México DF, inaugurado el 11 de diciembre de 1990 por la "Asociación de Tangueros de México", al cumplirse el centenario del nacimiento del “Zorzal Criollo”, tal cual puede verse en este mismo blog en el enlace http://gardelysusmonumentos.blogspot.com/2009/05/en-el-parque-de-tlacoquemecatl-mexico.html del 18 de mayo de 2008.
Las actividades de la “Asociación Propulsores Avenida Corrientes” (“APAC”), se extendieron durante bastantes años como para tratar de obtener un indicio de la fecha de colocación de la placa.
Es así que en el diario “El día” de la ciudad de La Plata en su emisión del día 1º de julio de 1956 menciona: Ileana Carré, hermosa rubia de 18 años, representante de la metrópoli, ha sido exaltada "Miss Argentina" 1956, en el acto que se realizó esta tarde a las 15 en el Luna Park, y que constituyó la fase final del certamen organizado por la Asociación de Propulsores de la Avenida Corrientes.
Dieciocho años más tarde nos encontramos con una placa que dice lo siguiente: A.P.A.C. Aquí en Corrientes 348 se inspiró el tango A media luz, de Edgardo Donato y Juan Carlos Lenci (*). Sus versos y su música han dado pasaporte internacional al tango argentino. Asociación Propulsores de la Avenida Corrientes. Buenos Aires, 12-11-1974. (*) El nombre correcto del poeta es Carlos César Lenzi.
Otra mención de la Asociación Propulsores de la Avenida Corrientes, encontramos en un par de tarjetas postales con la foto de Carlos Gardel en colores.
Lamentablemente tampoco podemos saber de que año son dichas postales, pues no figura en las mismas la fecha de emisión.
Afortunadamente la placa que recuerda uno de los domicilios del máximo cantor y su madre, se conserva y puede verse en la “Casa Museo Carlos Gardel”, en Jean Jaurès 735.
El edificio del Capitolio es la sede del ayuntamiento de Toulouse, siendo creado en el año1190 con el objetivo de establecer la sede del poder municipal.
La fachada de 108 metros de largo fue construida entre 1750 y 1760, bajo las órdenes del arquitecto Guillaume Cammas.
Los arcos del Capitolio se agregaron entre 1851 y 1854, y veintinueve obras de de 2,50 por 3,10 metros realizadas por Raymond Moretti iniciadas en 1994 y finalizadas en 1997 se exhiben en el techo de la galería.
Estas pinturas narran la historia de Toulouse, sus héroes y las personas famosas allí nacidas. Fueron ampliadas e impresas en serigrafía, por su resistencia a la intemperie. Como medida de precaución se atesoran copias de cada una en el Museo Paul Dupuy luego de ser expuestas al público en marzo de 1998.
En la imagen siguiente podemos ver la fechada del Capitolio con sus 29 arcadas, numeradas en el esquema y cuyo detalle veremos a continuación, siguiendo básicamente lo expuesto en idioma francés en el sitio http://lieuxoutsita.free.fr/Lieux%20tolosa/arcade%20capitole.htm con algunos agregados míos.
1º La Vénus de Lespugue: Estatuilla de marfil de mamut, descubierta en 1922 en la “Cueva de les Rideaux, en la localidad de Lespugue, en el Alto Garona, se calcula que fue realizada entre el 25.000 y el 18.000 A.C.
2º Saint Sernin: Conocido en español como San Saturnino de Tolosa, fue un misionero romano que se convirtió en el primer obispo de Toulouse en el siglo III. También es conocido como Serenín, Sernin, Fermín y Cernín.
3º Les Wisigoths: Entre los años 476 y 507 Toulouse fue la capital del reino de los visidogos en el territorio comprendido entre el río Loira en la Galia y el estrecho de Gibraltar en Hispania.
4º Raymond IV et la Croisade: Raimundo IV de Tolosa, también llamado Raimundo de Saint-Gilles, fue conde de Toulouse y en 1096 uno de los líderes de la Primera Cruzada.
5º Les Capitouls: El Capitolio de Toulouse fue creado en el año1190. El nombre del edificio hace referencia al antiguo templo que los romanos habían dedicado a Júpiter sobre el monte Capitolino. Es también un homenaje a quienes ordenaron su construcción (les capitouls) o miembros del concejo municipal.
6º La Croisade contre les Cathares: La cruzada contra los cátaros fue iniciada en 1209.En 1271 finalizada la misma, el entonces Condado de Tolosa se anexa a la corona de Francia.
7º Saint-Dominique: Santo Domingo de Guzmán Garcés, o simplemente Santo Domingofue un religioso español fundador de la Orden de Predicadores, más conocidos como dominicos. Se trasladó a Toulouse en 1215, donde fundó la primera casa masculina de su orden.
8º La Mort de Simon de Montfort: Participó en la Cruzada contra los cátaros. Tras ocho meses de asedio a Toulouse, Simón de Montfort murió el 25 de junio 1218 a causa de una piedra lanzada por una mujer a través de un mangonel, una especie de catapulta, la cual aplastó su cabeza.
9º Montségur: Montsegur era una villa donde los cátaros se habían amurallado en una reducida fortaleza o castillo, situada en la cima de un monte. Después de 10 meses de asedio fue conquistada en 1244. Aproximadamente 210 personas entre hombres y mujeres, que se negaron a abjurar del catarismo, fueron quemados en una gigantesca hoguera. El lugar es recordado como el Camp des Cremats (campo de los quemados).
10º Les Jeux Floraux: Los Juegos Florales fueron instaurados en la antigua Roma en el año 173 A.C. El 3 de mayo de 1324, siete trovadores tolosanos los llevaron a la práctica en Toulouse, creando un concurso de poesías. Los mismos se siguen celebrando en la actualidad.
11º Clémence Isaure, la Belle Paule: Clemencia Isaura o Señora Clemencia, es una mujer mítica, que protege a Les Jeux Floraux (Los Juegos Florales) desde el siglo XIV.
12º Le Pastel: Hace referencia a la planta con flores amarillas llamada pastel (“Le Pays de Cocagne” e “Isatis tinctoria” en latín) de la cual se obtiene un color azul profundo e indeleble. En el siglo XVI los mercaderes tolosanos la exportaron al resto de Europa y se hicieron fabulosamente ricos en "la tierra de la abundancia", construyendo fastuosos palacios que aún se conservan en Toulouse.
13º Le Duc de Montmorency: Enrique II de Montmorency, duque de Montmorency fue gobernador de Languedoc, rebelándose contra la política del Cardenal Richelieu. Fue decapitado el 30 de octubre 1632 en el patio del Capitolio.
14º Pierre de Fermat: Jurista y matemático francés nacido en 1601 siendo muy conocido por su “Teorema de Fermat” el cual fuera resuelto en el año 1995. Llegó a ocupar un lugar en el parlamento de Toulouse y la escuela más antigua y prestigiosa de Toulouse lleva su nombre. Como matemático trabajó mayormente en soledad, manteniendo correspondencia con Descartes y Pascal. Fermat es uno de los pocos matemáticos que cuentan con un asteroide con su nombre, como así también un cráter lunar.
15º L’Architecture: Hace referencia al desarrollo de la arquitectura en Toulouse desde los tiempos medievales. Toulouse se ha caracterizado por la arquitectura de ladrillo.
16º Riquet et le Canal du Midi: Pierre-Paul Riquet diseñó y construyó el Canal Real de Languedoc, una vía navegable que une el río Garona en Toulouse con el Mar Mediterráneo y que fuera inaugurado en 1681. Durante la Revolución Francesa en 1789 fue rebautizado con el nombre de Canal du Midi (Canal del Mediodía). Se trata del canal navegable en funcionamiento más antiguo de Europa, siendo declarado Patrimonio de la Humanidad por la Unesco.
17º L’Affaire Calas: Jean Calas era un comerciante tolosano, protestante, siendo acusado de asesinar a su hijo, que quería convertirse al catolicismo. Fue condenado a muerte y ejecutado el 10 de marzo de 1762. Voltaire se interesó en el caso publicando en 1763 “El Traité sur la tolérance à l’occasion de la mort de Jean Calas” (“Tratado sobre la tolerancia con motivo de la muerte de Jean Calas”), logrando que el 9 de marzo de 1765 se reconociera la inocencia de Jean Calas, cuya memoria y la de su familia fue rehabilitada.
18º La Brique: El ladrillo, desde la antigüedad ha sido el material preferido en las construcciones de Toulouse. Como reflejo de calor y luz que da color a la ciudad, Toulouse es conocida como la ciudad rosa.
19º La Musique: El Capitolio es el templo del Bel Canto. En la actualidad el Teatro del Capitolio alberga a la Orquesta Nacional del Capitolio de Toulouse.
20º Jean Jaurès: “El apóstol de la paz" fue asesinado 31 de julio 1914. Profesor de la Facultad de Letras y diputado socialista en Toulouse, fue un elocuente defensor de los derechos de la clase obrera.
21º Carlos Gardel: De él hablamos en todo este blog.
22º Aéronautique et Espace: “Armagnac”, “Caravelle”, “Concorde”, “Airbus”, distintos tipos de aviones que testimonian la vinculación entre Toulouse y la aviación. También evoca a los cohetes “Ariane” en la etapa espacial.
23º La Guerre d’Espagne: El gobierno español de la República se trasladó a Toulouse en 1939. Por entonces miles de refugiados llegan a la ciudad.
24º La Libération: En recuerdo de los héroes franceses de la Resistencia y la Liberación, contra los alemanes en la Segunda Guerra Mundial, simbolizada con fecha 19 de agosto 1944, día en que se produjo la rendición de las fuerzas alemanas.
25º Le Rugby: Toulouse es a menudo identificada con el rugby. El equipo “Le Stade Toulousain”, se consagró campeón de Francia por primera vez en 1912, revalidándolo en 16 ocasiones más, la última en 2008. Obtuvo también cuatro “Copas de Europa” (la última en 2010), un “Master Internacional” y un “Torneo Internacional del Centenario”.
26º Claude Nougaro: Cantante de jazz, nacido en Toulouse. Su canción, "O Toulouse" es un homenaje emocionante a su lugar de nacimiento.
27º La Technologie: Dedicado al barrio “Rangueil”, situado al sur de Toulouse. Es un importante complejo tecnológico de investigación integrado por laboratorios, instituciones y empresas líderes.
28º La Garonne, le Métro: Todavía pueden verse antiguos molinos y una usina en las orillas del Río Garona. Se puede acceder por el metro (subte), o bien cruzar el río por uno de los puentes que lo atraviesan.
29º Les Toulousains: Los Tolosanos forjaron una identidad común en el crisol de la ciudad. Ellos son la memoria y el futuro de Toulouse.
En esta última aparece como figura central Carlos Gardel, además de tener su merecido homenaje en la pintura expuesta sobre el arco Nº 21.
En cuanto al autor de las obras, Raymond Moretti, nació el 25 de julio 1931 en Niza, falleciendo a causa de una embolia pulmonar en el hospital público “Hôpital de la Pitié-Salpêtrière”, el 2 de junio de 2005.
Pintor, diseñador de carteles y estampillas y escultor, fue un artista prolífico, reconocido internacionalmente.
Como pintor se destacan sus pinturas al óleo en temas sobre jazz, payasos, jazz, Carnaval y mujer y maternidad, entre otros, para los cuales posaron principalmente Martine Carol, Olivia de Havilland, Ella Fitzgerald, Louis Armstrong, Dalida, Joseph Kessel y Curd Jurgens, También le pertenecen “El Forum des Halles”, óleo de 46 metros de largo por 4,50 metros de alto sobre la historia de la Humanidad, “Moisés rompiendo las Tablas de la Ley" y “Los gritos del mundo", trece pinturas de 3 por 2 metros.
Fue diseñador de las tapas del Magazine Littéraire durante más de veinte años; realizó los afiches del cincuentenario de Air France. Artexpo (New York), Centenario del Instituto Pasteur y de la Oficina de Turismo de París.
Fue autor de los sellos postales “Résistance“ et “Débarquements“ y “Retour à la paix“ et “Retour à la liberté“, ambos en conmemoración del cuadragésimo aniversario de la liberación francesa en la segunda guerra mundial; "Yona" por el hermanamiento de París con las sinagogas de Jerusalén; “Chansons françaises“, seis estampillas con las imágenes de Maurice Chevalier, Edith Piaf, Georges Brassens, Jacques Brel, Aristide Bruant y Tino Rossi y “Constitution de 1958“ et “1914-1918“, dos sellos en recuerdo del 80 aniversario del armisticio del 11 de noviembre de 1918.
Como escultor realizó la nueva “Cruz del Languedoc”, situada en la Plaza del Capitolio, labrada en bronce con un peso de veinte toneladas. "El Monstruo", escultura de 30 metros de largo, 15 de ancho y 2.44 de alto. "Terra Amata", que representa las principales etapas de la evolución humana para el Museo de Terra Amata, en Niza. “Kallista", el reloj más caro del mundo valuado en cinco millones de dólares, con perfiles de hombres y mujeres reunidos y perfiles de oro con diamantes decorando la caja posterior. “Le Pendule“, talla de madera y metal de 6m de altura, con un diámetro de 5 metros y un peso de dos toneladas, con un homenaje a Rodin. “Prix orange“, escultura de bronce que se entrega al tenista ganador de Roland Garros y "Arbres lumières", en celebración del 200 aniversario de la Revolución, de 21metros de alto, montado sobre una base que representa un mapa de Francia.
