EN “LOS MITOS DE MI INFANCIA” – BUENOS AIRES

A partir del 5 de junio de 2010 una gigantografía reproducida sobre una tela de 88 metros de ancho por 34 metros de alto, denominada “Los mitos de mi infancia”, comenzó a exhibirse en la fachada del Edificio del Plata, sito en Carlos Pellegrini 211, Buenos Aires.

Obra del artista plástico Antonio Seguí, forma parte del segundo ciclo del proyecto “Arte en el Plata”, del Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires y la Fundación Banco Ciudad, iniciado en 2009 con obras como “Velocidad”, de Fabián Burgos; “Siesta”, de Guillermo Ueno; “Ventana”, de Max Gómez Canle y “Sirena en la terraza”, de Marcos López, esta última desarrollada en la entrada,

http://gardelysusmonumentos.blogspot.com/2010/07/suite-bolivariana-buenos-aires.html

  

Antonio Seguí creó “Los mitos de mi infancia” por encargo del Gobierno porteño, expresamente para ser expuesta en el Edificio del Plata, y según expresó en diversos reportajes periodísticos, trató de reflejar lo que vio en su pizarra cuando tenía 8 años de edad, con imágenes escolares del Cabildo, la casita de Tucumán, el obelisco o la cordillera de Los Andes, inspiradas en la revista Billiken.

Otros personajes de su infancia que recordó el autor, ya sea en imágenes o en texto, son: José de San Martín, Manuel Belgrano, el sargento Cabral, Carlos Gardel, Jorge Luis Borges, Juan Manuel Fangio, Atahualpa Yupanqui, José María Gatica, el nadador Pedro Candioti, Roberto Arlt, el viejo Vizcacha, Froilán González, Molina Campos, Patoruzú, Isidoro Cañones, Juan y Oscar Gálvez, Vito Dumas, Domingo Marimón, Aníbal Troilo, Astor Piazzolla, Fúlmine, y los jugadores de fútbol Adolfo Pedernera de River Plate y Severino Varela de Boca Juniors, entre otros.

La obra se completa con leyendas escritas en letra cursiva y/o mayúscula, como si el lienzo fuera un cuaderno, como ser “Sean solidarios” y “Alpargatas para todos”, por ejemplo.

Lamentablemente las imágenes y leyendas de “Los mitos de mi infancia” no se distinguen claramente, a pesar de haber sido colocadas sobre una lona vinílica micro perforada, resistente al viento y que no impide la entrada de luz ni tapa la visión del edificio hacia afuera.

En consecuencia no he podido encontrar la imagen de Carlos Gardel, aunque sí en cambio su apellido, tal como vemos en la siguiente fotografía.

En cuanto al Edificio del Plata, es también conocido como el ex Mercado del Plata, que fuera inaugurado en 1962 para la venta al público de variados productos, al estilo de las entonces llamadas grandes tiendas o los actuales hipermercados. Actualmente es sede de diversas áreas técnicas y de gestión del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

En referencia al artista Antonio Seguí, nacido en Córdoba el 11 de enero de 1934, es un reconocido pintor e ilustrador comenzando a principios de la década del cincuenta estudios de pintura y escultura en Francia y en España, realizando en 1957 su primer exposición individual en nuestro país.

Entre sus trabajos en el espacio público se destaca la escultura de Icaro, realizada en piedra de lava e instalada en el Parco Nazionale del Vesuvio en Herculano, Italia. Otras esculturas en acero pintado pueden apreciarse en Córdoba, Francia, Bélgica y Colombia.

En 1963 se radicó en París y más tarde en Arcueil, Francia, siendo primado en Córdoba, Buenos Aires, Mar del Plata, Caracas, Venezuela, La Habana, San Juan de Puerto Rico, París,
Cracovia (Polonia), Darmstadt (Alemania), Ljubljana (Eslovenia), Frechen (Alemania) y Mare (Italia), entre otras.

En 1993 fue nombrado Membre Correspondant de l’Académie Européenne des Sciences, des Arts et des Lettres, Francia, y en 2000 Académico Correspondiente en Francia de la Academia Nacional de Bellas Artes de Argentina.

Las fotografías de la gigantografía, fueron obtenidas del blog: http://oyeborges.blogspot.com.ar

EN LA CALLE 8 EN PEQUEÑA HABANA – MIAMI – ESTADOS UNIDOS

A lo largo de la calle 8 ((Eight Street), en un barrio de la ciudad de Miami, Florida, llamado  Pequeña Habana, se han ido congregando los exiliados principalmente cubanos, como así también los colombianos, dominicanos, hondureños, nicaragüenses, venezolanos y latinos en general.

Los principales comercios se encuentran en la calle 8 que tiene su propio “Paseo de la Fama”, denominado, “Paseo de las Estrellas”, ("Walk of Stars"), donde lucen las estrellas de actores, músicos, escritores, latinoamericanos, como Celia Cruz, Willy Chirino, Gloria Estefan, Julio Iglesias, Thalia y Maria Conchita Alonso, entre otros.

Anualmente se celebra el Festival de la Calle Ocho, una especie de carnaval caribeño, que en última edición contó con una asistencia de más de un millón de personas, y que le valió entrar en el “Libro Guinness de Records Mundiales”, (“Guinness World Records”).

Hemos visto en la calle 8 y la avenida 14 un enorme mural denominado "Próceres Latinoamericanos", entre los cuales no está ausente nuestro querido Carlos Gardel. Su desarrollo está relatado en la entrada,

http://gardelysusmonumentos.blogspot.com/2010/08/proceres-latinoamericanos-en-pequena.html

Otro mural, de características similares al anterior, también realizado por el talentoso Archie Nica, refleja al mundo hispano, con sus banderas y personajes.

Se inicia con las imágenes de los ex presidentes estadounidenses George Washington y Abraham Lincoln, recordados como padre de la independencia norteamericana y la liberación de la esclavitud, respectivamente. La escena se completa con la bandera de Estados Unidos, la Estatua de la Libertad y un águila, ave nacional del país del norte.

El panel siguiente representa en mayor tamaño a las cantantes cubanas Celia Cruz y Olga Guillot, junto a Beny Moré (“el bárbaro del ritmo”) y Tito Puente (“el rey de los timbales”), con dos imágenes de cada uno. Completan la escena Dámaso Pérez Prado (el rey del mambo) y el trompetista Pedro Knight, viudo de Celia Cruz.

En la parte siguiente aparecen los ex presidentes de los Estados Unidos, George Washington, Thomas Jefferson, Theodore Roosevelt y Abraham Lincoln, a semejanza de “El Memorial Nacional Monte Rushmore (“Mount Rushmore National Memorial”), la monumental escultura tallada en una montaña de granito en Keystone, Dakota del Sur, conmemorando el nacimiento, el crecimiento, la conservación y el desarrollo de Estados Unidos. Los rodean las banderas del país del norte, la de España y la de todos los países de Latinoamérica, sobre un paisaje donde asoma el sol, con las leyendas: “Dios bendiga y proteja a América” y “Viva nuestra raza, honrada y trabajadora”.

El mural continúa con los rostros de nuestra querida Libertad Lamarque, Rocío Durcal, Selena, Pedro Infante y el máximo cantor de todos los tiempos, Carlos Gardel.

Entre dos espléndidas pinturas, donde se representa a una pareja azteca y ovnis, se encuentran las imágenes de José Martí (apóstol y poeta de Cuba), Rubén Darío (poeta y periodista Nicaragua), Nora Morales de López (el ángel de la comunidad Nica) y Albertico Beltrán (el negrito del Batey República Dominicana).

El mural finaliza con Leopoldo Fernández, Mario Moreno “Cantinflas”, Miguel Sobenes, César Sobrevals, el argentino Jorge Porcel, Rolando Laserie, Luis Méndez de la Rocha y Aurora Borgen.

"PRÓCERES LATINOAMERICANOS" EN PEQUEÑA HABANA – MIAMI – ESTADOS UNIDOS

Pequeña Habana es un barrio de la ciudad de Miami, formado alrededor de la calle 8, principalmente por cubanos exiliados que abandonaron Cuba a partir de la década del sesenta.

Little Havana, tal su nombre en inglés, es una zona de casas modestas de uno o dos pisos en donde se recrea el estilo de vida de su país natal, aunque también congrega a colombianos, dominicanos, hondureños, nicaragüenses, venezolanos y latinos en general.

En la calle 8, (Eight Street), que también es conocida como La Celia Cruz Way en referencia a la cantante cubana, predominan las viviendas y comercios de color amarillo. Abundan los locales destinados a la venta de cigarros, frutas y restaurantes, donde se suele pintar en las puertas y en las paredes figuras y personajes.

En la pared del restaurante “Guardabarranco”, (el nombre del ave nacional de Nicaragua), sito en la Calle 8 y la Avenida 14, se encuentra un enorme mural denominado "Próceres Latinoamericanos", realizado por  los artistas Archie Nica y Chepe Nicoya.

El mural comienza con la imagen del primer presidente de los Estados Unidos, George Washington (22 de febrero de 1732 – 14 de diciembre de 1799), seguido por la Estatua de la Libertad y un gallo como símbolo de la República Dominicana. Los tres están ubicados en la bandera del país del norte, con la leyenda, “George Washington, padre de la independencia de los E.U.A.”.

A continuación el mural exhibe las imágenes y los nombres de Celia Cruz, (La Habana, 21 de octubre de 1924 – New Jersey, 16 de julio de 2003),  “Tito Puente, (New York, 20 de abril de 1923 – 31 de mayo de 2000), Selena (Lake Jackson, Texas, 16 de abril de 1971 – Corpus Christi, Texas, 31 de marzo de 1995) y Carlos Gardel, (Toulouse, Francia, 11 de diciembre de 1890 – Medellín, Colombia, 24 de junio de 1935), con las banderas de Cuba, Puerto Rico, México y Argentina, respectivamente.

Luego se muestran escenas típicas y paisajes de los países centroamericanos, junto a la figura de Cristóbal Colón y la bandera española, con la leyenda, ¡Viva nuestra raza!

Tras dos imágenes que no puedo distinguir de quienes se trata, el mural finaliza con, “Los Grandes de Nuestra América”, representados por Abraham Lincoln (Estados Unidos), José Martí (Cuba), José de San Martín (Argentina), Rubén Darío (Nicaragua), Francisco Morazán (Honduras) y Simón Bolívar (Venezuela).

  

Respecto a los autores del mural, no pude encontrar ninguna información sobre Chepe Nicoya, más que su nombre justo a la izquierda de Gardel y debajo del nombre del comercio, “Guardabarranco comidas y antojitos nicaragüenses”.

En cambio, Archie Nica nació en la década del cincuenta en Managua, capital de Nicaragua. Curiosamente el barrio donde nació se llamaba Buenos Aires, que se extinguió con el devastador terremoto de 1972.

Su verdadero nombre es Luis Manuel Cuadra Peralta, y su apodo se debe al conocido personaje de revistas Archie, y Nica por su país de origen.

ESCULTOR CURI GARCÍA – PROVINCIA DEL TUCUMÁN

Se inició en enero de 2008 realizando estatuillas de entre 15 y 25 centímetros de alto, de diversos personajes de dibujos animados, como Mickey y Minnie, el Pato Donald, los Muppets, Popeye, Mafalda, Mr. Magoo, Tom y Jerry, los Simpsons, Patoruzú y la Pantera Rosa, entre otros.

Progresivamente fue agregando personajes de la vida real, como la Madre Teresa de Calcuta, Einstein, Woody Allen, Bioy Casares, Salvador Dalí, los Beatles, Mercedes Sosa y Juan Domingo Perón, superando un total de 200 obras, en la cual no quedó ausente Carlos Gardel.

Su presentación y sus trabajos pueden apreciarse en su propio blog,

http://esculturasdecuri.blogspot.com/

PRESENTACIONES DE CARLOS GARDEL EN TUCUMÁN

Según Miguel Angel Morena, en su libro “Historia Artística de Carlos Gardel”, la única presentación del “Morocho” en Tucumán fue desde el 9 al 12 de mayo de 1919, con su entonces compañero José Razzano y el guitarrista José Ricardo, en el Salón Esmeralda.

El diario “La Gaceta” de Tucumán” publicó al respecto: El 9 de mayo de 1919, Gardel actuó en Tucumán, en un boliche, aunque muy pocos recuerdan este paso por la provincia. Durante cuatro noches la emoción desbordó el Salón Esmeralda, ubicado en Muñecas 284. Cada actuación estuvo precedida por la proyección de dos películas.

Sobre esas cuatro presentaciones de Gardel, Orlando del Greco en su obra “Carlos Gardel y los autores de sus canciones”, nos brinda el recuerdo de René Ruiz, quien junto a Alberto Hilarión Acuña, integrara el recordado binomio Ruiz-Acuña, considerado por la mayoría de los entendidos como el mejor dúo luego de Gardel-Razzano.

Transcribo lo escrito por Orlando del Greco: De capital importancia resulta reproducir lo que publicó el diario "Noticias Gráficas" a raíz de un reportaje que le hiciera: "Cuando yo tenía 17 o 18 años, me hice cuarenta leguas a caballo para conocerlo al zorzal" (Carlos Gardel).

La cosa fue así: "En 1918 siendo un jovencito compró un disco de Gardel-Razzano; era la tonada «La Madrugada». Llevó el disco al campo, donde vivía en una estancia de un tío, situada en Burruyacú. Al año siguiente leyó en un diario una noticia que lo sacudió. Le habló a su primo, un muchacho como él: -«¿Sabés qué dice el diario? Que viene el dúo Gardel-Razzano a Tucumán. Van a actuar en el cine 'Esmeralda'»

La decisión de los dos fue rápida: Había que ir a Tucumán. Entonces esto significaba sencillamente una larga galopada y por muy malos caminos. Pero ¿qué importaba? Y se largaron una madrugada antes de la salida del sol, llegando a la noche.

Se hicieron anunciar y salió a recibirlos el mismo Gardel quien con su afectuosidad desbordante de siempre los invitó a entrar, como si fueran viejos amigos: «Pasá hermano»

Cuando le dijeron que venían del límite de Tucumán con Santiago y le hicieron saber la distancia, el cantor les dijo admirado: —«¡Cuarenta leguas! ¿Y los yobacas, dónde están?»

Los caballos los habían dejado en casa del tío que tenía en la ciudad, una casa con una cochera enorme. Anduvieron con Gardel todo el tiempo y cuando el cantor se despidió, les dijo: —«Cuando vengan a Buenos Aires no dejen de visitarme». Y les dio la dirección de un café: Rivadavia y Rincón. «Allí me van a encontrar todas las noches».

Y lo encontraron, por cierto, cuando se trasplantaron a la capital. Cuando Gardel los vio acercarse a su mesa le gritó a Razzano: —«Ché, Oriental... ¿Sabés quiénes están acá? ¿Te acordás de los cosos aquellos de Tucumán?»

La amistad estaba hecha. Más tarde Gardel, que estimaba en Ruiz al intérprete y al autor de música nativa —componía con facilidad— le pidió algunas de sus composiciones para interpretar y grabar".(x) (Al que esto recopiló al visitarlo en su domicilio de Av. Santa Fe 2371, Depto. 2, de Capital Federal, dijo que el café era "El Tropezón" de Av. Callao).

Eximio guitarrista, Carlos Gardel lo quiso llevar a España una vez, para darles contramoquillo a los tocadores hispanos, y Cristino Tapia afirmó que en el arte nativo no tuvo rival como cantor.

Osvaldo Sosa Cordero en su libro, “Historia de las varietés en Buenos Aires - (1900-1925)”, supo recordar que Gardel lo admiraba como cantor y guitarrista y en reuniones de amigos, estando ambos con sus respectivos compañeros de dúo, sugirió formar dúo con él, luego de cantar juntos algunas canciones. El intento no prosperó, siguiendo cada uno con su propio compañero.

En la revista “El Canta Claro” del 19 de abril de 1929, se lee: “Después que se disgregó el insuperable dúo Gardel-Razzano, lo mejor que queda como dúo intérprete de nuestra sentimental musa popular es indiscutiblemente el exquisito Ruiz-Acuña”.

(x) Carlos Gardel le grabó a René Ruiz los siguientes tres temas, con música de Alberto Hilarión Acuña: El gato “Del infierno adelante” y la chacarera “La choyana”, ambos en 1925 y en dúo con José Razzano; y el gato “Mi suegra no me quiere”, como cantor solista en 1926, participando en las tres grabaciones las guitarras de José Ricardo y Guillermo Barbieri.

  

EN CLORINDA – PROVINCIA DE FORMOSA

Distante 1265 kilómetros de Buenos Aires, la ciudad de Clorinda es la cabecera del Departamento Pilcomayo, en la Provincia de Formosa.

Clorinda fue propiedad de la familia Hertelendy, mediante escritura del Gobierno Nacional a cargo del Presidente Julio Argentino Roca el 29 de septiembre de 1899, recibiendo su nombre en homenaje a Clorinda Pietanera de Bossi, madrina y tí­a de Manfredi de Hertelendy.   

Manfredi de Hertelendy nacido en San Fernando, Provincia de Buenos Aires, el 15 de mayo de 1856, y fallecido el 26 de noviembre de 1904, fue un visionario, que imaginó y proyectó la ciudad de Clorinda.

En cuanto al monumento a Carlos Gardel, está ubicado en la plazoleta que lleva su nombre, en el bulevar Paseo del Centenario y Cochabamba. en el barrio 742 Viviendas.

Es un busto del máximo cantor colocado sobre una base, siendo realizado por profesores del Taller de Artes, inaugurado en la noche del 24 de junio de 2008.

La iniciativa de la creación del monumento se debe a Nicolás “Cacho” De Paola, difusor del programa radial “Cacho de Tango”, siendo inaugurado el 24 de Junio de 2008 concretando un viejo anhelo de “Los Amigos del Tango de Clorinda”.

De Paola llevó su inquietud al Concejo Deliberante de Clorinda, cuyo titular, Enrique Eduardo Ojeda, realizó los contactos con el “Taller de Artes”, para la creación del busto de Carlos Gardel.

En el acto inaugural asistieron el presidente del Concejo Deliberante, Enrique Eduardo Ojeda; la vicepresidente, Angélica María García, Juan Domingo Caballero, Lilian Graciela Cosentino, Agustín Esteche y Abraham Skiekier, además del secretario de Gobierno municipal, Lisandro Arturo Cabral.

Tras descubrirse el busto que perpetúa la imagen de Carlos Gardel, De Paola destacó el gesto del Concejo Deliberante de Clorinda, a la regente Juliana Villalba y a los profesores del “Taller de Artes”, posteriormente, Enrique Eduardo Ojeda entregó un cuadro de Carlos Gardel realizado por la artista local Nury Jara de Murdoch.

Siguieron ofrendas florales por el Concejo Deliberante y “Amigos del Tango”, y en el broche, el profesor de tango Emilio Federico danzó con la concejal y directora del Ballet Danzares, Lilian Graciela Cosentino, compases de música ciudadana en el homenaje de Clorinda al recordado Carlos Gardel.

Así como el diario “La Mañana”, nos brindó con lujo de detalles la inauguración del busto, dos años más tarde lamentablemente tuvo que informar el estupor que causa el deplorable estado de la plazoleta y el busto que recuerda a Carlos Gardel emplazado en el bulevar acceso al complejo habitacional.

El desinterés de la comuna por mantener y preservar los escasos monumentos de la ciudad es más que notorio y lamentable si observamos el estado de monolitos como la Pirámide de Mayo, el monumento a Doña Clorinda, el monolito a Juan Bautista Alberdi, el monumento a la Bandera y el de Carlos Gardel.

Pero esta situación no es nueva, además del deterioro que sufren las mismas y sin dar explicaciones al respeto se han destruido monumentos como "El Sembrador" de la “Plaza de las Américas”, la réplica de la “Casa de Tucumán” que supo funcionar de museo y el recordado "Cristo de la Hermandad" que fue manoseado y maltratado sin que hasta el momento el Ejecutivo diera una explicación oficial.

MURAL EN GUALEGUAYCHÚ - PROVINCIA DE ENTRE RÍOS

Se encuentra ubicado en la plazoleta Carlos Gardel, realizado en 1998 por la artista Claudia Piquet.

La autora obtuvo el título de profesora de artes plásticas (orientación pintura), en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Nacional de La Plata en 1997.

Entre 1998 y 1999 realizó cursos de marketing de servicios turísticos, de excelencia en la atención al público, de historia del arte y de capacitación docente en teatro, todos en la ciudad de Gualeguaychú.

En 1969 con cuatro años de edad, logra el primer premio del Concurso de Manchas organizado por Prefectura Nacional, en Gualeguaychú, repitiendo el éxito en el año 1972.

En 1984 forma parte del “Equipo de Restauración de Edificios Públicos”, dirigido por Alfredo Palacios, en La Plata, ciudad donde en 1989 interviene en el movimiento artístico cultural no convencional “Escombros”, con el “Grupo Anjanas”, montando instalaciones, objetos y performances artísticos.

Se encargó de la pintura de carrozas para el Carnaval 2002 en Gualeguaychú. El mismo año y al siguiente lo hace en Dolores, provincia de Buenos Aires, junto a varios “Body painting”, cuerpo pintado y maquillaje artístico de Carnaval.

Además del mural de Carlos Gardel, realizó otros en las escuelas públicas de La Plata en 1987 y 1988, concurso municipal tema Deportes en 1997, disco Quintana Roo, Asociación Madres de Plaza de Mayo, bar Alem, disco Bikini, Patio Cervecero Papaya, todos en Gualeguaychú entre 1998 y 2001.

En la misma ciudad obtuvo el primer premio en dibujo en el Salón Provincial de Verano en 1998, tapa "Primera Antología Grupo Gente de Letras” en 1999 y logotipo del Primer Foro Social de Entre Ríos en 2002, además de varios segundo y tercer premio y menciones especiales.

Otras entradas en la Plaza Gardel:

Monumento a Carlos Gardel (http://gardelysusmonumentos.blogspot.com.ar/2009/07/en-gualeguaychu-provincia-de-entre-rios.html)

En la Plaza Gardel (http://gardelysusmonumentos.blogspot.com.ar/2012/06/en-la-plaza-gardel-gualeguaychu.html)

EN LA BIBLIOTECA NACIONAL DE LA REPÚBLICA ARGENTINA – BUENOS AIRES

La Biblioteca Nacional de la República Argentina fue creada por un decreto de la Primera Junta de Gobierno del 7 de septiembre de 1810, con el nombre de Biblioteca Pública de Buenos Aires.

Su primera ubicación fue en la esquina formada por las calles Moreno y Perú, dentro de la zona que actualmente se conoce como la Manzana de las Luces.

Mariano Moreno fue designado Protector de la Biblioteca en 1810, en enero de 1811 asumió la dirección Luis Chorrarín permaneciendo en el cargo hasta 1821, y entre 1822 y 1828 fue dirigida por Manuel Moreno, hermano de Mariano. Otros directores que se destacaron en la gestión fueron Vicente G. Quesada y Manuel Trelles.

A partir del 5 de octubre de 1884 pasó a manos del gobierno adoptando el nombre Biblioteca Nacional Argentina. El primer director fue José Antonio Wilde, quien falleció enseguida, designándose entonces al historiador francés Paul Groussac, quien ejercicio el cargo desde 1885 hasta 1929. Bajo su gestión se construyó la nueva sede en la calle México 564.

Jorge Luis Borges desempeñó el cargo de Director desde 1955 a 1973. Durante su gestión se promovió la construcción de una nueva sede, para lo cual se destinaron tres hectáreas ubicadas entre las avenidas Del Libertador y Las Heras y las calles Agüero y Austria, sancionada por la Ley Nº 12.351 del año 1960.

La obra fue adjudicada mediante un concurso nacional, a los arquitectos Clorindo Testa, Alicia Cazzanica y Francisco Bullrich, pero recién el 13 de octubre se colocó la piedra fundamental del edificio, siendo inaugurada el 10 de abril de 1992.

Carlos Gardel tiene su monumento en La Biblioteca Nacional de la República Argentina, consistente en un mural de 12 metros de largo por 3 metros de altura, ubicado en el primer piso.

Fue realizado por el reconocido artista uruguayo Carlos Páez Vilaró en el año 1998, encabezando esta entrada una fotografía del mismo.

EN EL TEATRO ROYAL DE MONTEVIDEO - URUGUAY

El teatro Royal estaba ubicado en la calle Bartolomé Mitre entre Buenos Aires y Reconquista, lindero con el cabaret “Royal Pigall”. En la misma cuadra se encontraban el café “Zunino” y el “Viejo Café Victoria”. Recuerdos de un pasado de Montevideo donde sólo queda un gran terreno baldío.

Fue precisamente en el teatro Royal donde se produjo el debut del dúo Gardel-Razzano en Uruguay, el día 18 de junio de 1915, con un éxito tal que actuaron en la sala hasta el 9 de julio de dicho año.

Como merecido testimonio del debut de Gardel y su compañero, el “Concejo Deliberante de la Ciudad de Buenos Aires, ofrendó la placa que encabeza la presente entrada y cuyo texto dice: 

En libro “Carlos Gardel y la Prensa Mundial”, de Hamlet Peluso y Eduardo Visconti, se reproduce una nota realizada por el reportero Juan José, publicada en el diario “La Razón de Montevideo” del 17 de junio, día en que los cantores realizaran una función privada para el empresario Visconti Romano, que los contrató, la prensa y autoridades.

Se destaca los registros de barítono y tenor de Carlos Gardel y José Razzano, respectivamente, como así también una breve pero importante referencia a la personalidad de ellos.

La confianza en sus voces es la mejor carta de presentación del dúo y la opinión que le produce al reportero queda reflejada bajo el subtítulo de “El alma criolla”.

También podemos conocer el repertorio de Gardel-Razzano en 1915. Si bien sólo se mencionan cinco temas, vale recordar que “Brisas de la tarde” fue el único título que Gardel ya había registrado como solista en sus primeras grabaciones en “Columbia” en 1912 y que luego repetiría con su compañero de dúo en 1917.

“Ay, ay, ay” y “La Pastora”, también los grabó en dúo con Razzano en 1918 o 1919, y “Mirala como se va” recién lo hicieron en 1921. Mucho debían gustarle estas canciones a Gardel, pues “La Pastora” y “Mirala como se va”, las volvió a grabar en dúo consigo mismo en 1933.

En cuanto a “Aquí me tenés sentao”, nunca fue grabado por Gardel ni por el dúo. Ni siquiera figura en la base de obras de “SADAIC”, por lo cual debería tratarse de un tema que el dúo fue descartando de su repertorio, o una equivocación del reportero.

Por último cabe recordar que los cantores se presentaron vestidos de smoking, dato no menos valioso, teniendo en cuenta que las actuaciones son de 1915, lo cual demuestra la importancia que otorgaban los cantores a la elegancia en el vestir para presentarse ante el público uruguayo.

En otro artículo del libro arriba mencionado, se reproduce la edición del 2 de julio de 1915 del diario “El Día” de Montevideo, donde además de destacar el éxito logrado por Gardel-Razzano, se realiza una perfecta diferenciación entre las voces de cada uno de ellos.

MURAL CUAREIM 1080 – MONTEVIDEO - URUGUAY

En la calle Zelmar Michellini (ex Cuareim 1080) casi esquina Carlos Gardel, a pocos metros del monumento al máximo cantor, en el barrio Sur de Montevideo, se encuentra este bellísimo mural realizado en 2006 por el reconocido artista uruguayo Carlos Páez Vilaró.

Anteriormente en Cuareim 1080 existía “El Medio Mundo”, uno de los más mentados conventillos de Montevideo, considerado el más popular y el de más fama, hasta que fuera derrumbado el 5 de diciembre de 1978.

Escribió Guzmán Ramos, desde la redacción de “Ultimas Noticias” el 5 de diciembre de 2008, un interesante artículo, del cual podemos resumir los siguientes párrafos.

Se cumplen 30 años de la “Llamada Triste”, o “La Última Llamada del Medio Mundo”, realizada el 3 de diciembre de 1978, dos días antes del desalojo del Conventillo de Cuareim, cuna de la cultura afro en Uruguay durante más de 90 años.

La construcción del Medio Mundo data del año 1885, como un lugar al que llegaban inmigrantes europeos y de recursos precarios. Con el tiempo se transformó en uno de los centros más importantes de producción cultural de la cultura afro en Uruguay, conjuntamente con los conventillos de Ansina (Reus al Sur) demolido un año después, y Gaboto (destruido 13 años antes).

El edificio que fuera construido con los intereses inmobiliarios de un Montevideo en expansión, como lugar provisorio para aquellos europeos que llegaban sin recursos, estuvo durante 93 años en Cuareim 1080, y también se le llamo “El conventillo de Wanderers”, por su mixtura de blancos y negros o “el conventillo de Risso” en alusión al constructor de la imponente fachada de 55 piezas, 4 baños y un aljibe.

Una vez constituido como referente de la negritud, el conventillo albergó también al arista plástico Carlos Páez Vilaró que pintó durante varios años los tambores de la comparsa “Morenada” y utilizó una de las piezas arrendadas por Juan Angel “Cacique” Silva como su atelier: El Yacumenza.

Precisamente fue Juan Angel Silva con todo el linaje de la raza negra en su haber quien crea en 1999 la comparsa “Agrupación Lubola “C” 1080”, en clara alusión al conventillo Medio Mundo, pues la “C” significa Cuareim y 1080 el número de puerta.

A partir de 2003, la comparsa resultó varias veces ganadora en los Carnavales de Montevideo, llegando incluso a desfilar con ella el maestro Carlos Páez Vilaró, quien la homenajeó con el mural que nos ocupa en la presente entrada, y como hemos visto representa toda la tradición de la negritud, el candombe, las comparsas y la satisfacción de Carlos Gardel.

No será la única vez que el autor de la obra represente a Gardel, por lo cual en otras entradas de este blog nos explayaremos más en su biografía, de la cual diremos brevemente que nació en Montevideo el 1º de noviembre de 1923.

Durante su juventud residió en Buenos Aires donde se desarrolló como artista gráfico, regresando a Montevideo donde se volcó principalmente a la temática del candombe y la comparsa afro-oriental. Su trabajo principal se basa en la pintura, pero también desarrolla la arquitectura, la cerámica, escritura, escultura y el arte mural.

En la década del 60 construyó con sus propias manos la monumental obra “Casapueblo”, museo taller ubicado en los acantilados de Punta Ballena, sobre la costa uruguaya cercano a Punta del Este.

(x) Para los que gusten ver más fotografías del Conventillo Medio Mundo, se recomienda en Internet el sitio de Alvaro Sanjurjo Toucon, http://conventillomediomundo.blogspot.com/, crítico, investigador y ensayista cinematográfico. Humorista (conocido con el seudónimo de El Miope). Autor de un libro de "cuentos cinematográficos". Incursionó en el diseño gráfico y especialmente la fotografía. N. 1942 en Montevideo, Uruguay, según el perfil del propio autor.
Agrego de http://es.wikipedia.org que ha publicado los libros: “Tiempo de Imágenes” (cine en el Uruguay), “Medio Mundo” (fotografías), “La luz de la linterna” (cuentos cinematográficos), “Indiscretas Biografías de Gente Famosa” (humor, con el seudónimo de “El Miope”) y aún permanece inédito "El cine es mucho más" (ensayos).

En la Peatonal San Martín – Córdoba Capital

Estas placas están ubicadas en la peatonal San Martín 57, donde se encontraba ubicado el Palace Theatre, sala donde Carlos Gardel se presentara en varias ocasiones, manifestado en el texto superior con la leyenda “AQUI CANTO CARLOS GARDEL”.

La placa inferior recuerda a Gardel como "GRANDE EMBAJADOR ARGENTINO DEL CANTO NACIONAL EN EL MUNDO", citando a la ciudad de Córdoba con la fecha de colocación de las placas el día 24 de junio de 1987, al cumplirse cincuenta y dos años de su desaparición física.

Por último se menciona a los autores de las placas, encabezados por la Comisión Homenaje a Carlos Gardel, con el Córdoba Tango Club, Club de Tango, Club Amigos del Tango y Círculo Amigos de Carrilobo, localidad del Departamento de Río Segundo.

La imagen que encabeza la presente entrada la conseguí navegando en Internet, en una página que no he podido volver a encontrar, teniendo como única referencia que correspondían a una peatonal en Córdoba.

Ahora sí sabemos la ubicación exacta de las placas, gracias a la gentileza de la amiga Clara Koser, quien las localizó y fotografió el día 5 de septiembre de 2010, y podemos verlas en detalle, notándose también el paso del tiempo.

 

También la gran investigadora y amiga Guadalupe Aballe, subió una foto con las placas.

 

 

PRESENTACIONES DE CARLOS GARDEL EN EL PALACE THEATRE

El Palace Theatre, que fuera inaugurado en 1917 como Teatro Palace San Martín, fue el escenario donde más veces actuó Gardel en sus presentaciones en Córdoba.

Siguiendo a Miguel Angel Morena en su libro “Historia Artística de Carlos Gardel”, la primera actuación sucedió desde el 4 al 7 de abril de 1918, junto a su entonces compañero de dúo José Razzano y el guitarrista José Ricardo.

Del 21 al 25 de mayo del año siguiente, volverá a presentarse el dúo Gardel-Razzano con José Ricardo. Vale aclarar que el diario “La mañana de Córdoba” consigna que realizaban dos funciones, matiné y noche, pero agregando un día más al señalar que las actuaciones fueron desde el 20 al 25 de mayo de dicho año.

La última visita del dúo transcurrió desde el 24 al 27 de septiembre de 1925, secundados por las guitarras de José Ricardo y Guillermo Barbieri.

Casi dos años más tarde, Carlos Gardel se presentará en el Palace Theatre por primera vez como cantor solista, desde 14 al 18 de septiembre de 1927, con sus violeros José Ricardo y Guillermo Barbieri.

Su última actuación fue desde el 9 al 12 de enero de 1930, acompañado por las guitarras de Guillermo Barbieri y José María Aguilar.